English
AA
Центральное Интернет ТВ

ВсеХудожественные фильмы > Драма

Застава Ильича

Производство: СССР, 1964
Режиссер:
В ролях: , , , , , , Зинаида Зиновьева, , Т. Богданова, , Саша Блинов, , , , Николай Захарченко, , , Дмитрий Федоровский, , , Павел Финн, , М. Липейко, , Галина Шабанова, , , Л. Расстригина, Л. Анкудинов, В. Денисов, Э. Адамовская, Ю. Пьянков, Владимир Пешкин, , , В. Краснов, Н. Сигал, , , , , , , , , Борис Слуцкий, , , , , , , Геннадий Шпаликов, А. Петров
Награды: Венецианский кинофестиваль
Номинации: Венецианский кинофестиваль

Рассказ о проблемах молодежи, о взаимопонимании поколений и незыблемости нравственных ценностей, о том, что ничего не страшно, когда рядом с тобой друзья. В центре повествования - трое друзей: Сергей, Николай и Славка.
Награды:
Венецианский кинофестиваль, Специальный приз жюри, 1965.
Номинации:
Венецианский кинофестиваль, Золотой лев, 1965... Смотреть онлайн фильм "Застава Ильича".


Время выхода Название Оценка Рейтинг Длительность Год
02 апр 2011 22:50 Застава Ильича. 2 серия 14 95 мин. 1964
02 апр 2011 21:20 Застава Ильича. 1 серия 33 69 мин. 1964


Комментарии (7)

  • 05 сен 2018 14:14

    "Застава Ильича"/"Мне двадцать лет"/"I Am Twenty"......Вроде описания —это советский художественный фильм Марлена Хуциева, лирическая киноповесть о поколении, вступавшем в самостоятельную жизнь в стране, резко изменившейся после XX съезда партии. Работа над картиной началась в 1959, вышел он на экраны в 1965 под названием «Мне два́дцать лет» и стал одним из символов эпохи «оттепели». Премьера первоначального (авторского) варианта фильма состоялась же только 29 Января 29, 1988 в Доме кино. Единственная актёрская работа в кино Валентина Попова, исполнившего одну из главных ролей......История создания. Сначала Марлен Хуциев писал сценарий вместе с Феликсом Миронером, но потом пригласил студента сценарного факультета ВГИКа Геннадия Шпаликова, внёсшего в работу мироощущение молодого человека, «шестидесятника». Валентина Попова Хуциев заметил в народном театре, Николая Губенко он запомнил со студенческого экзамена, Станислава Любшина нашёл в театре «Современник». Сергей Герасимов посоветовал взять на роль Ани Марианну Вертинскую. Снимать фильм Хуциев хотел пригласить своего друга Петра Тодоровского, но тот отказался, так как сам занялся режиссурой. И тогда оператором фильма стала Маргарита Пилихина.....Первые съёмки прошли Мая 1, 1961 — на демонстрации.....Сцену поэтического вечера в Политехническом музее предложила снять министр культуры Екатерина Фурцева. На нём выступили молодые поэты Евгений Евтушенко, Андрей Вознесенский, Римма Казакова, Роберт Рождественский, Белла Ахмадулина и поэты старшего поколения — Борис Слуцкий, Михаил Светлов, Григорий Поженян. Булат Окуджава спел песню «Сентиментальный марш». Массовка собралась сама по объявлению. Съёмки в музее проходили в августе 1962 и продолжались пять дней......Чтобы придать сцене вечеринки золотой молодежи ощущение документальности, Хуциев позвал на съёмки не актёров, а своих знакомых — режиссёров Андрея Тарковского и Андрона Кончаловского, сценаристов Павла Финна и Наталью Рязанцеву (в то время жену Геннадия Шпаликова).....В марте 1963 в Кремле состоялась встреча руководителей партии и правительства с деятелями литературы и искусства. На этой встрече Никита Хрущёв выступил с критикой «Заставы Ильича».....Первого секретаря ЦК КПСС особенно разъярила финальная сцена разговора главного героя с погибшим на фронте отцом, в которой на вопрос Сергея о том, как ему жить, отец сам спрашивает, сколько тому лет и, услышав в ответ: «Двадцать три», — говорит: «А мне двадцать один. Ну, как я могу тебе советовать?»......"И вы хотите, чтобы мы поверили в правдивость такого эпизода? Никто не поверит! Все знают, что даже животные не бросают своих детенышей. Если щенка возьмут от собаки и бросят в воду, она сейчас же кинется его спасать, рискуя жизнью. Можно ли представить себе, чтобы отец не ответил на вопрос сына и не помог ему советом, как найти правильный путь в жизни?"......Далее, после двух «обстоятельных» бесед с режиссёром секретарь ЦК КПСС Леонид Ильичёв одобрил «намерение продолжить работу над картиной» Хуциев был вынужден внести в неё ряд поправок:«Поправок в фильме было много. Я уже устал что-то доказывать, переснимать. Ведь я не делал заплатки, а переснимал заново целые сцены».....Наиболее существенные изменения претерпели следующие эпизоды: вечер поэтов в Политехническом музее, разговор Сергея с отцом Ани и финальный разговор Сергея с погибшим на фронте отцом, который в новом варианте прощался с сыном такими словами: «Я тебе завещаю Родину, и моя совесть до конца чиста перед тобой».....В Апреле 1964 фильм был принят Госкино и в 1965 выпущен в прокат под названием «Мне двадцать лет». В тот год его посмотрели 8,8 миллионов зрителей.....Это советский, чуть запоздалый растерянный неореализм, "сладкая жизнь" вывернутая наизнанку. Поэт-фронтовик Борис Слуцкий в свои 40 выглядящий на 60, сын расстрелянного Окуджава поет в фильме сына погибшего Хуциева. Ребята пьют, читают стихи, обличают подлецов и, конечно, болеют за "Торпедо"..... Только в конце 1980-х, в перестроечное время, фильм был восстановлен. Из решения Комиссии по конфликтным творческим вопросам при Союзе кинематографистов СССР: "В связи с тем, что «Застава Ильича» бесспорно является ключевым произведением экрана начала 1960-х, комиссия находит настоятельную необходимость провести работу по восстановлению авторской версии картины. Комиссия рекомендовала также провести юбилейный сеанс картины, показав именно авторскую версию. Включить эту версию в ретроспективы и архивные показы вместо фильма «Мне двадцать лет»"..... В итоге первоначальная версия фильма под оригинальным названием «Застава Ильича» была показана в Москве в Доме кино в Январе 1988 ......Итак, Сергей Журавлев - главный герой и картина больше о нём.Сергей приходит из армии и идет на завод, где уже работает его приятель - Николай. Слава - тоже рабочий на стройке, и он из них троих единственный семейный человек. Повествование в фильме идет от имени Сергея и сразу становится понятно, что он испытывает в тот или иной момент. Он много думает, о чём-то размышляет...В фильме очень много лирики, и большой кусок посвящен выступлению молодых той эпохи - Сергей вместе со своей девушкой Аней попадает в актовый зал Политехнического музея. Звучат стихи Евтушенко, Светлова, Рождественского, Окуджавы, Ахмадулиной... По одному этому эпизоду уже можно понять, какие настроения были в обществе в начале 1960-х. Эпоха хрущёвской оттепели, ею пропитан весь фильм. Весна, свежесть, молодость, поэзия, лирика надежды на лучшее и любовь витают в воздухе.....Фильм о любви, о дружбе, о переломном моменте, возрасте, когда человек вступает во взрослую жизнь и отвечает за это и понимает это.....Герои фильма юны, но уже они как взрослые понимают своё место в этом мире, свои обязанности. Фильм глубокий, это фильм большого выдающегося художника, великого мастера, гения искусства кино. Ведь с каким мастерством режиссёр показывает казалось бы обычный день, утро, машину поливающую улицы, но сколько поэзии, чувств, глубины, красоты, только огромный настоящий художник способен так возвысить, приподняться над обыденностью, над бытом, увидеть в простом большое, высокое. Это очень хороший, глубокий фильм, очень талантливого человека, который сумел увидеть сквозь эти железные занавески, лозунги, транспаранты, громкие голоса- живых людей, настоящих героев, не зомби советских, которые бездумно живут в этом живом мире, а героев- молодых людей, достойных уважения, красивых людей, прежде всего душой, ответственных, целеустремлённых, которые глубоко думают о жизни и своей роли в ней. Когда работа создана таким колоссальным мастером кино, то зритель получает невероятное удовольствие от просмотра фильма, когда сама правда, жизнь, люди- отражены искренне, высокохудожественно. Фильм не похож на многие другие по своему хорошие и замечательные советские фильмы, в нём художник попытался передать, увидеть, донести зрителю, людям- главное, показать не декорации, не ширмы времени, а людей времени, лучшее, что было в них, а в том времени лучшее как и в любом другом времени- это люди.....Удивительное кино, революционное по своей форме и сути. Потом уже были похожие, снятые другими. Волшебно все: постановка кадра, свет, музыка, звуковой фон, детали быта. Диалоги - сама жизнь. Атмосфера того времени настолько пронзительно передана, что до сих пор, спустя полвека, свежа и жизнеутверждающая. Чем ценен фильм, в чем гениальность Марлена Хуциева? Несмотря на то, что главные герои ищут смысл во взрослой жизни, сомневаются в выборе позиции и своего места, но они остаются верны тому , за что их отцы жизнь отдали....Это исторический фильм, где нет ничего придуманного. Герои – это те самые люди, которые писали сценарий к фильму, играли в нем, снимали его. Их жизнь, показанная зрителю, так и бьет ключом. Что самое привлекательное, так это то, что здесь нет напыщенного и ложного патриотизма. Даже главный герой Сергей, когда говорит о Революции, в его словах нет пафоса Единственное, что меня не устроило, так это то, что главный герой здесь почему-то один, тогда как их должно быть трое. Как так получилось, что Сергею отведено больше времени, чем Коле и Славе, хотя история у них практически одна и та же? Да и, в конце концов, они приходят к одному и тому же выводу, но почему-то Сергей единственный, кто его формулирует: «ничего не существует отдельно». Почему надо было концентрироваться на нем, я так и не понял. Кстати, на мой взгляд, это заключение лежит в основе всего фильма. Людей не нужно отделать от истории, а историю от людей, потому как история создается самими людьми....В этом фильме сложное письмо. Он многопланов, как и подобает кинороману, в нем удивительно переданы атмосфера, воздух эпохи, ее вещность, ее аксессуары. Не надо читать титров, содержащих скрытые или явные исторические даты, чтобы понять, когда происходит действие. Время пронизывает насквозь этот фильм, вобравший в себя все самое характерное для молодежи не очень знакомой мне во все времена Москвы......Я не увидел в картине и дедраматизации. Правда, во второй части есть какая-то вялость, спад напряжения, многие сцены «не обязательны». Но то, что сюжет в сложном романе о жизни нельзя строить одной лишь ловкостью сведения концов, подозрительным нагнетением в нужном месте и строго рассчитанной развязкой в другом, – это факт!.....Удивительное, единственное в своем роде мастерство оператора Пилихиной нигде не превращается в штукарство, в самоцель, в дань моде. Ее искусство – дыхание этого фильма, где существует нерасторжимое единство так называемого поэтического и прозаического кино. Лиризм фильма удивительно сочетается с беспощадностью анализа.....Фильм опровергает любые кокетливые утверждения, что кино – искусство грубоватое, требующее, в отличие от литературы, только действия, действия и действия. А вот смотрит зритель, как идет парень после своего «падения», шагает по чистому, непривычно белому снегу, легко дышит морозным воздухом первого зимнего утра, – и впечатление такое, что прочитал целую главу отличной прозы.
    Временами кажется, что к сюжету не имеют отношения ни три красногвардейца, появляющиеся до титров фильма, ни три солдата, идущие по утренней Москве после сцены с отцом Сергея, ни три часовых, охраняющих Мавзолей, – но попробовать представить себе фильм без них – ничего не получится. Коллективный портрет героев скреп¬лен образом этих трех солдат. примеру, сколько раз смотрели люди в кино первомайские демонстрации. И часто возникало ощущение кинематографического однообразия и монотонности. А в фильме Хуциева зритель чувствует себя участником этого праздника с его возникающими и прерывающимися песнями, незатейливыми танцами, сутолокой перебежек, шутливыми репликами. И герои картины оказываются настолько втянутыми в ритм праздничного шествия, что игровые куски «погони» Сергея за Аней совершенно сливаются с кусками документальными.....Но иногда в правомерно избранном для фильма ритме режиссер допускает просчеты. Слишком долго, как мне видится, идет Сергей по пустынным улицам утренней Москвы, неустанно повторяя строки: «и молниями телеграмм, и молниями телеграмм...» Психологическое состояние героя уже передалось зрителям, они уже заражены им. Но проход продолжается, и в какой-то момент эта взволнованность неизбежно гаснет....В качестве противовеса можно вспомнить много эпизодов, подкупающих меткими наблюдениями, точностью второго плана, – сцены во дворе, в метро, в столовой института, в студенческой аудитории, у книжного киоска. Это достоверно не только изобразительно, но и по звуковому фону, по манере обыденного разговора, по краткости реплик.....Наверное, в фильме есть еще промахи. Не заметил. Был захвачен чувством радости, что такое появилось, чувством благодарности к Хуциеву и ко всем, кто с ним вместе работал.Эмоциональные, трогательные подробности и создают лирическую атмосферу фильма. Однако, детально воссоздавая лирическую атмосферу, в которой живут и действуют герои фильма, и Шпаликов, и Хуциев абсолютно игнорируют атмосферу интеллектуальную....Собственно говоря, отсутствие интеллектуальной атмосферы во взаимоотношениях действующих лиц, в их личных историях, во всем процессе развития действия – только внешний признак умственной бедности персонажей. Они зрителю скорее «симпатичны», чем интересны, они импонируют больше своим обаянием, нежели своим психологическим и умственным обликом.....И длинные панелевозы, маневрирующие среди потока машин, и штабеля бетонных плит, на которые взобрались дети и мимо которых, обтекая их, движется праздничная толпа, и весенние ливни, осенние листопады, первый зимний снег, с грохотом падающие в водостоках подтаявшие сосульки – все это не только подробности московского пейзажа, но и само обновляющееся время, изображенное средствами поэзии.....В этом нет и тени красивости, которая так часто в кинематографе, в прозе и даже в стихах заменяет истинную поэзию, и это нисколько не походит на те старательно сооруженные аллегории, какими иные режиссеры и писатели прикрывают и незнание жизни, и отсутствие мысли..... Это не аллегория – к слову сказать, они очень часто свидетельствуют еще и о дурном вкусе. Но Хуциев с естественностью и смелостью художника обращается с любым материалом, даже таким «нематериальным», как потребность Сергея в трудную минуту его жизни встретиться и поговорить с отцом, погибшим на войне, когда Сергей еще был ребенком; эта встреча молодых людей почти одного возраста, отца, который на два года моложе сына, – одна из самых правдивых и выразительных сцен фильма. Она заставляет задуматься и над такой проблемой, как природа художественной правды. Мне кажется, все здесь зависит от того, в каких отношениях с жизнью состоит художник. Хуциев не сочиняет «ходов», дабы потом подкрепить их взятыми из записной книжки фактами, пускай и правдивыми, увиденными в жизни. Он и не стоит рядом с жизнью с указкой, не показывает всем и каждому, насколько хорошо он ее изучил, – не рекламирует, если можно так выразиться. Он живет ею, размышляет о ней, радуется и огорчается.....Так уж сложилось, что эту картину я сейчас увидел впервые. И я искренне благодарен авторам-- Марлену Хуциеву, Геннадию Шпаликову, Маргарите Пилихиной, Николаю Сидельникову--всем, всем, всем, кто сумел так честно правдиво показать моих ровестников, мое поколение, cегодня, как тогда , полвека назад, это редкий для меня фильм, которому я верю безоговорочно .....Картину эту посмотрели зрители в 9 странах мира; KP=8.099; IMDB=7.900; РЕКОМЕНДУЮ....

  • 10 июн 2014 20:23

    Г. Днепр, Вам, наверное, и Июльский дождь сейчас смотреть интересно, поскольку там мелькают молодые Тарковский и Кончаловский.

  • 10 июн 2014 20:13

    Да чем же он значителен! Только тем, что там живьём показали Политехнический с Вознесенским и т.д. Так ведь это документальные вставки, и они хоть как-то оживляют и украшают нудную режиссуру с потугами на итальянское кино, которую работники интеллектуального труда могли посмотреть в Госфильмофонде Белые Столбы. Возможно Вам, г. Днепр, это кажется значительным, поскольку Вы живьём не видели выступления шестидесятников в Политехе или на площади Маяковского. А для нас это было нормально, если есть время, сбегать в Политех или на Маяковского, не говоря о тех случаях, когда и Ахмадулина, Аксенов и др., сами приезжали к нам в старое здание МГУ на Моховой почитать свои стихи. Та что если ценность фильма определяется документальными съемками встречи поэтов с москвичами, то это очень сомнительная ценность. А больше в фильме ничего нет, ведь ни истории, ни идеи (окромя псевдореволюционной) - там и вырезать-то нечего. Так что Ваши восторги кажутся весьма надуманными.

  • 20 май 2013 19:25

    2 smart2151======Уж лучше Хуциевская просоветская пошловатая Весна на Заречной.===== «Весна на Заречной улице” (1956) и “Застава Ильича”(1965) это хуциевские фильмы из разных эпох. “Застава ” просто не мог по определению появиться в 1956. Да и в хрущевскую оттепель он появился после переделки сценария Геннадием Шпаликовым, цензурных правок, пересъемки заново целых сцен, прямой критики и прямого разрешения Никиты Хрущева и “под псевдонимом ” « Мне двадцать лет”. И все равно фильм был слабым, но первым идеологическим прорывом того времени. Все истинное содержание, вместе c «родительским именем” вернули только в конце горбачевской перестройки. Да и идей такого фильма в 1956 не могло возникнуть ибо не было (и не могло быть ) такого понятия как Поэтические вечера в Политехническом музее, что потом, если помните, стало знамением времени..... Евгений Евтушенко, Андрей Вознесенский, Римма Казакова, Роберт Рождественский, Белла Ахмадулина , Борис Слуцкий, Михаил Светлов, Григорий Поженян……Так что фильм этот очень и очень значительный в истории советского кино.....

  • 20 май 2013 16:04

    Господа, чем же он превосходен. Нам кажется, что смотреть такую чушь в 21 веке невозможно. Это жалкое подражание Феллини и Антониони. Затянутые сцены шагов по мокрому асфальту, многозначительное молчание героев, несрежиссированные спонтанные сцены-встречи. В1965 году, может, было интересно тем, кому не удавалось видеть Бергмана и др. Этот Интернационал в начале фильма, вслед за ним американский джаз "Oh when the saints...", позывные советского радио и три красноармейца (или революционЭры) из прошлого, пять минут вышагивающие по пустынным улицам. Намек на преемственность революционного духа поколений? Уж лучше Хуциевская просоветская пошловатая Весна на Заречной.

  • 06 июл 2012 14:44

    Нет слов!

  • 03 апр 2011 11:40

    превосходный фильм!!!

Добавить комментарий


Контакты
Обратная связьShare on Google PlusShare on FacebookShare on VKShare on OdnoklassnikiShare on TwitterOther
Share on Google PlusShare on VKShare on OdnoklassnikiOther