Дорогой зритель!
Страница, которую вы вызываете, не может отобразиться, потому что в вашем браузере не включена поддержка JavaScript.
Если у вас есть вопросы, свяжитесь с нами любым удобным способом:
По телефону: +1-855-961-4571
По Skype: eTVnet
По электронной почте: support@eTVnet.com
Очень качественное кино, по-моему.
На сайте появился еще один очень неплохой польский психологический триллер - драма "Ворон: Ночной шепот (Крук)".
Это судебное разбирательство - классика криминалистического жанра. Произошло все во французской глубинке середины прошлого века.
Одна французская мадам отравила всех, до кого дотянулась в своем окружении, благодаря чему стала самой богатой вдовой в своем городке. На своем муже она прокололась - и по городу поползли слухи, пока местный криминалист не решился эксгумировать триадцать близких к мадам жителей.
И тут началось самое интересное: нанятый ею за большие деньги адвокат развалил дело, хотя даказательств было более чем достаточно, по формальным обстоятельствам. Через несколько лет состоялся второй суд, с тем же результатом.
Под большой залог выпущенная в ожидании третьего суда мадам жила себе и жила. И на третьем суде присяжные не решились вынести роковой вердикт на том основании, что каждое сомнение рассматривается в пользу обвиняемого.
Так и умерла Мари Бенар дома от старости в восьмидесятых годах прошлого века, хотя каждый француз знал, что она собой представляет.
А французы сняли об этом несколько художественных фильмов.
Имя режиссера (он же сценарист, он же продюсер) Евгения Емелина не было мне знакомо - оказалось, что оба продюсера Антон Кириллов и Евгений Емелин пришли в кино из мира рекламного бизнеса. И конечно, их можно считать романтиками, потому что на свои деньги они сняли фильм явно некоммерческий.
В главной роли убийцы Вараввы очень хорош Павел Крайнов. Это он весь фильм мучается вопросом: как получилось, что толпа пощадила его, а не Назаретянина, который, похоже, действительно сын Божий?
На библейской основе авторы дают свою версию предательства Иуды, который был настолько морально слаб, что дал себя уговорить своей сестре, красавице Юдифи.
Совсем другую версию предательства Иуды предлагает Амос Оз в книге ИУДА. "Главный герой, молодой человек Шмуэль Аш считает, что Иуда был самым верным последователем Иисуса, и он же уговорил Христа пойти на Распятие, чтобы явить миру чудо освобождения – и разом покончить с несправедливостями и несовершенством мира. По мнению Аша, который украсил свое жилище портретами Че Гевары и Фиделя Кастро, Иуда был не предателем, а пламенным революционером, увидевшим в Иисусе Бога, хотя тот был человеком, умершим на кресте".
"Иуда верил во всемогущество Иисуса, верил, что в скором времени откроются глаза у всех людей и увидят они Свет, и Избавление придет в этот мир. Но для этого Он должен совершить в Иерусалиме чудо, знамение, которого не было никогда. Он должен быть распят, и на глазах всего Иерусалима Он воспрянет и сойдет с Креста живым и здоровым.
Таким образом, Иуда Искариот - автор и постановщик спектакля "Распятие". Что же до тридцати серебренников, возможно, Иуда сам это выдумал, чтобы вся история приобрела завершенность. Ибо зачем они состоятельному владельцу поместий из города Крайот?
И когда Иисус умер от потери крови, как простой смертный, Иуда, цель и смысл жизни которого рухнули прямо у него на глазах, ужаснувшийся, все видевший воочию, Иуда, осознавший, что собственными руками довел он до смерти Человека, которого любил и почитал бесконечно, ушел с места казни и повесился. Именно так умер первй христианин. Последний христианин. Единственный христианин".
Делая очаровательного малыша главным героем, создатели любой картины имеют две вещи гарантированно: слезы и симпатию женщин; и упреки мужчин в том, что режиссер ищет легкие пути, чтобы добиться популярности. Надо сказать, что кроме истории малыша здесь есть много всего увлекательного.
"Уроженка Галифакса Энн Листер (1791–1840) была известна в свое время как путешественница и альпинистка, покорявшая горные вершины, ученая дама и предпринимательница, но в первую очередь — как пренебрегающий общественными устоями персонаж и фигура в высшей степени эксцентричная. Она не ограничивала себя женскими занятиями: твердой рукой управляла шахтами и отстраивала собственное поместье, а в свете вела себя независимо и всегда одевалась в черное. Но главное — ее любовные связи с дамами были секретом Полишинеля. Листер вела подробные дневники, где, помимо прочего, описала свою любовную жизнь в зашифрованных фрагментах, которые спустя век удалось расшифровать ее потомку. Эти дневники были опубликованы без купюр в конце 1980-х.
И вот теперь удивительная биография женщины, которая ухитрялась жить своей тайной жизнью на публике и делала это с азартом, попала в правильные руки. В главной роли неподражаемая Сюранна Джонс. Роль Энн Листер — ее бенефис. Джентльмен Джек врывается в кадр, твердой рукой управляя бешено мчащимся экипажем, и с этого момента от нее невозможно отвести глаз: прямой взгляд, решительная кавалерийская походка, насмешливая улыбка и внешность отменного денди в извечном черном мужском пальто и цилиндре. Иногда она ненадолго прерывает свое энергичное движение, чтобы с экрана обратиться к зрителю с речью,— тогда в кадре звучат подлинные дневниковые слова Листер.
По соседству Энн обнаруживает новый объект любовного интереса — богатую наследницу мисс Уокер (Софи Рандл), барышню под тридцать, нрава робкого и покладистого, которой родня помыкает в хвост и в гриву. «Если она умна, я сделаю ее своей женой»,— решительно заявляет Энн Листер с экрана, имея в виду зажить с зазнобой как с компаньонкой. И немедленно приступает к обольщению скромной прелестницы. Та оказывается не такой уж недотрогой, но в их идиллию все время норовят вмешаться заинтересованные в деньгах и репутации мисс Уокер посторонние — чопорные родственницы, подруга-ханжа и даже преподобный из соседнего прихода, давно домогавшийся богатой наследницы.
Это вообще очень крепко сбитая история, где помимо любовных шашней есть детективный сюжет и беспощадная сатира на старосветских помещиков из Йоркшира".
Как замечательно сказал Ходорковский: если в школе человека не научить мыслить самостоятельно и критически оценивать любую получаемую информацию, его всю жизнь потом будет мотать из стороны в сторону вслед за чужим мнением. А эта обязанность, по-моему, лежит на учителе литературы. Хорошо бы каждый такой учитель это осознавал.
("Дворник в костюме джинсовом очень чисто метет") и при этом сочинять "в стол", писать картины для того, чтобы показывать их только друзьям, изредка давать рок-концерты в пыльных клубах, снимать фильмы, которым десятилетия предстоит пылиться на полке.
Они повлияли на самосознание нескольких поколений. В этом фильме, посвященном Марлену Хуциеву, - размышления о том, что те фильмы значат для нас сейчас.
В этом сериале четверо сорокалетних англичан отправляются на Майорку в гости к своему более успешному другу. Как раз время порассуждать о среднем возрасте: "Это как ты ждешь, что у тебя будет все, а через мгновение ты начинаешь жить с оглядкой". Или: "Ощущение, что будешь жить вечно, сменяется подозрением, что у тебя рак мозга, кажый раз, когда болит голова".
А потом неожиданно приятный отпуск сменяется фантасмогорией. Удивительно, но этот фильм имеет свой стиль, который состоит из смешения триллера, драмы, комедии, в том числе черного юмора.
Будет нескучно - и во многом благодаря тому, что в главных ролях известные и даже любимые актеры.
Из сети: "Нездешность и абсурд - и это главное достоинство фильма"
"Смотрела фильм еще в ноябре, в кинотеатре. Два дня подряд. Первый день просто смотрела, боялась идти. Вдруг не понравится, на второй день шла осознанно, так как фильм не отпускал. Прошло полгода — тишина… а жаль, очень жаль!
Первое ощущение — бред! Но потом втягиваешься в атмосферу и она не отпускает тебя! Ты начинаешь в ней жить. Не надо искать строгой биографии, не надо искать оценок героя. Хороший он или плохой. Иван Болотников передал свое ощущение Хармса. Это, на мой скромный взгляд, прекрасно.
Как и многие последователи Гоголя — отца странной литературы Хармс живет среди своих героев. Это его соседи, прохожие, соратники по перу. Их словно нет в реальности, это персонажи. Абсурд — главное в мире Хармса. Его защита.
Много отсылок к Елизавете Бам к повести «Старуха». Для меня это самое загадочное произведение Даниила Хармса. Часы без стрелок у соседки во дворе. Как символ безвременья.
Через весь фильм проходит чувство фатальной предопределенности, чувство близкой катастрофы.
Ленинград перед войной. Серый, обшарпанный, неприбранный, грязные дворы, дворники, очередь за керосином, пивнушки, в о все это врывается наша современность. И Хармс среди нас.
Прекрасная игра Войтека Урбаньски. Его едва уловимый акцент, подростковая гордость и детская беззащитность. Он просто живет в фильме.
Фильм для тех, кто любит Хармса, кому интересен его мир и его личность. Не экшн, не комедия, и это прекрасно! Иван Болотников признался в любви Хармсу. Когда смотрела фильм второй раз, заплакала".
Тем не менее, "14 августа 1946 г. появилось постановление ЦК ВКП(б), подвергшее разгромной критике журналы "Звезда" и "Ленинград".
Жданов отозвался о Зощенко как о "беспринципном и бессовестном литературном хулигане", а об Ахматовой как о "блуднице и монахине, у которой блуд смешан с молитвой".
Несмотря на то что Зощенко в 1939 г. за литературные заслуги был награжден орденом Трудового Красного Знамени, в 1946 г. он оказался исключен из Союза писателей. Его участь разделила и Ахматова".
Действие происходит в Брикстоне, а это — "один из самых криминальных районов Лондона, где большинство жителей - мигранты — нигде не работающие, пьющие, наркоманы. Брикстон — это нищета, это разруха, это прилепленные друг к другу мрачные убитые таунхаусы с прогнившими лестницами, это огромные многоквартирные дома-муравейники с системой сплошных балконов, опоясывающих этажи, в которых, как в клетках, живут самые нищие, самые неустроенные, самые озлобленные".
Цель фильма - показать, что и здесь, как и везде, живут люди, которым время от времени приходится делать самый, может быть, важный в жизни нравственный выбор. В конце концов, нищий или миллионер, каждому есть что терять.
Четыре истории, как звенья одной цепи, - четыре выбора. Скажу честно, меня сильнее всех впечатлил первый, материнский.
"Я запела в семь лет, в городе Куйбышеве босая ходила по дворам и пела за кусок хлеба. Мы же голодали в эвакуации. Жили во вшах и клопах, без электричества. Только когда доставали керосин в долгих очередях, то варили на керосинке суп из отходов, из соседского помойного ведра. Мы были с бабушкой и тетей ЧСВН — члены семьи врагов народа… У бабушки было с собой из Москвы только несколько книг, из них одна — полное собрание Маяковского в одном томе. Потому что Маяковский ухаживал за моей бабушкой и хотел, чтобы она вышла за него замуж. Называл ее «голубая герцогиня». Но кто такой был тогда Маяковский? Гигант с плохими зубами и скандалист. А мой дедушка уже тогда был молодой профессор и играл на скрипке. Он был дворянин из рода декабристов Андреевичей, Южное общество. А когда после ХХ съезда бабушкина сестра вернулась из лагерей, она сказала бабушке: «Не хотела за поэта, а вышла за профессора, вот и получила». В детдоме я потом пела на новогоднем празднике в образе цыганки со стеклянными елочными бусами на шее… Ну и в московской школе была запевалой хора нашего класса. И даже пела в знаменитом хоре Локтева."
Действительно, Инна Туманян - режиссер необычайно талантливый, и Сергей Колтаков - трепетный, как всегда.
Здесь все известно: и кто, и как, и почему. Главное напряжение вызывает моральный аспект происходящего - и трехсерийный формат как нельзя лучше оформляет драму, в которую втягиваются все члены семьи.
В главной роли хороший шведский актер Магнус Креппер - его плачущий и якобы раскаивающийся подлец просто омерзителен.
Советую посмотреть.
Это то, о чем я всегда думаю: ведь за каждым молодым (и не очень) преступником стоит мать, готовая отдать за него, болвана, свою жизнь.
Тем более, что в семидесятых годах прошлого века книгу об этом не давали опубликовать, с одной стороны, коммунисты, с другой - католическая церковь. А в результате - за 40 лет книга выдержала 17 изданий.
Эндрю Скотт (бывший злобный профессор Мориарти) - главный герой, единственный, кто не дает тайне своих родителей раствориться в этом нудном, тягучем покое.
Тот же комментарий предупредил, что вначале будет нелегко. И действительно, некоторая нудноватость и постоянная слезливость главной героини вначале раздражали. Но Марион Котийяр поистине великолепна: очень быстро проникаешься сочувствием к ее героине, и с сочувствием же относишься к каждому из ее коллег.
А первые кадры и нужны были для того, чтобы мы увидели, как больна она была. Зато как изменилась героиня в конце: она боролась, значит уже победила. Главное - победила себя. И как важна победа над собой была для каждого, кто проголосовал за нее. Кто-то даже решился расстаться с мужем - так много значит для людей пример справедливой борьбы за то, чтобы свободно выражать свое мнение.
В виде трехсерийных, "семейных", мини-сериалов выпустили уже "Испытание невиновностью", и вот теперь "Убийства по алфавиту".
В этом фильме детектива Эркюля Пуаро играет Джон Малкович - и те, кто знает и любит Агату Кристи, наверное, не очень будут довольны всем, что происходит.
"Тягучесть" английских детективов обычно меня не раздражает (скорее раздражает суетливость французских), но тут и мне показалось, что фильм можно было бы подсократить слегка, впрочем, все равно он смотрится с интересом.
Щемяще-трогательный, искренний, очень талантливый - недаром фильм получил немыслимое количество премий на многих фестивалях. Основная заслуга, конечно, у юного актера, но и остальные роли: и директора, и мадам, и водителя, и старших детей в детдоме, - выписаны и сыграны великолепно. И никаких штампов. Ведь умеют же...
Когда наши дети приходят в мир, мы ощущаем груз ответственности и всячески стараемся воспитать, выучить, наставить на путь истинный. На самом деле они НАШИ только потому, что мы дали им жизнь. Каждый приходит со СВОИМ предназначением, и наша основная цель - по мере сил помочь его выполнению.
Революционное значение его теорий состоит, собственно, в том, что, согласно его воззрениям, грамматические принципы, лежащие в основе языков, являются ВРОЖДЕННЫМИ, то есть ребёнку для изучения языка необходимо только выучить слова и спсобы их изменения. Такой подход, по мысли Хомского, объясняет удивительную скорость, с которой дети изучают языки.
Эта теория отвергает предыдущую концепцию обучения языку посредством подкрепления (закрепления) УСЛОВНОГО РЕФЛЕКСА.
Впрочем, осторожно говорят ученые, исследования для подтверждения обеих этих теорий еще продолжаются.
Он любит снимать о семье - в этом фильме семья большая. В ней никто никого не любит, но внимание чаще всего сосредотачивается на старике (Жан-Луи Трентиньян) и подростке (прекрасная молодая актриса). Недавно вычитала фразу о том, что дети - проекции взрослых: от ни нельзя ждать ответственности и сострадания, если их этому никто не научил. Похоже, единственное, чем девочка прониклась в семье - это желанием уйти из жизни. А дедушка, пожалуй, самый человеческий из них, вообще почти каждого встречного просит помочь ему в этом - как тут не вспомнить "Любовь"... А последняя сцена, где внучка снимает уход из жизни дедушки - взрослые такому не учат...
"Ханеке уже почти 20 лет снимает Изабель Юппер, которая обожает взгляд режиссера на мир и то, как он снимает мир. «Он безжалостен, несентиментален, но это не холодность, это лишь его видение мира. В отношениях семьи Лоран есть такое приглушенное насилие, которое они черпают из своего окружения».